Nakon deset godina stroge tišine, koju je Umberto Eco zahtijevao svojim testamentom, svijet ponovo slobodno govori o velikom italijanskom misliocu. Decenija bez naučnih skupova i javnih počasti, zamišljena kao filter za sedimentaciju njegovog intelektualnog naslijeđa, okončana je serijom globalnih omaža, novim uvidima u njegovu kritiku fašizma i spektakularnom adaptacijom kultnog romana Ime ruže u režiji Mila Manare
Svijet je deset godina poštovao neobičnu oporuku. Italijanski semiolog, pisac i intelektualac Umberto Eco, koji je preminuo u Milanu 19. februara 2016. u 84. godini, ostavio je striktno uputstvo u svom testamentu: deset godina nakon njegove smrti ne smiju se održavati naučni skupovi, seminari niti javne proslave posvećene njegovom liku i djelu. Zamolio je prijatelje i savremenike da se suzdrže od intervjua fokusiranih na njega, vjerujući da je tišina neophodna kako bi njegovo intelektualno naslijeđe sedimentiralo i prošlo kroz nemilosrdni filter vremena.
Njegova učenica Valentina Pisanty, profesorica na Univerzitetu u Bergamu, objasnila je da ovaj zahtjev nije bio čin snobizma. Eco je želio izbjeći mehaničko ponavljanje opštih mjesta koja bi ga pretvorila u “meme”. Deset godina kasnije, moratorij je istekao, a kulturna scena odgovara s odgođenom glađu za njegovim mislima.
Kraj decenijske šutnje obilježen je virtuelnim makro-događajem Eco Eco Eco – Svjetski razgovor za Umberta, 24-satnim maratonom sjećanja koji je okupio filozofe, prevodioce i pisce. Čak su se i stanovnici sela Monte Cerignone, gdje je Eco u starom isusovačkom samostanu napravio svoje utočište, prisjetili čovjeka koji je svakog petog januara u lokalnom baru slavio rođendan kao “ponizan i istinski gospodin”.
Dok se Univerzitet u Bolonji priprema za međunarodni kongres “Naslijediti Eca”, izdavačka kuća La nave de Teseo pokrenula je niz projekata, među kojima se izdvaja saradnja s kultnim crtačem Milom Manarom. Autor poznat po erotskom stripu dobio je nesvakidašnji zadatak: adaptirati Ime ruže u grafički roman.
Manara priznaje da mu se ideja isprva činila neizvodivom zbog kompleksnosti dijaloga i filozofskih refleksija izvornika. Ipak, uspio je vizualizirati teške teološke rasprave pretvarajući naraciju u dinamične prizore. Za razliku od gotičke, mračne ekranizacije Jean-Jacquesa Annauda, Manara se oslonio na Ecovu viziju srednjeg vijeka kao perioda nevjerovatne mašte i fantastičnih bestijarija.
„Eco nam je pokazao da je to bio možda najmaštovitiji period u historiji“, ističe Manara. „Ljudi su nepoznato objašnjavali fantazijom, zamišljajući stanovnike s dvije glave ili tri noge.“
Grafički roman ne bježi ni od socijalnih pitanja koja su danas bolno prepoznatljiva. Manara povlači paralelu između srednjovjekovne akumulacije bogatstva i savremene ekonomske nejednakosti gdje pojedinci posjeduju bogatstvo ravno BDP-u cijelih država. Također, naglašava mizoginiju prisutnu u samostanskim zidinama, povlačeći crtu do današnjeg otpora ženskoj slobodi.
Umberto Eco je tražio tišinu kako bi se vidjelo šta od njegovih ideja preživljava. Sada, kada je embargo podignut, jasno je da njegove analize fašizma, medija i ljudske prirode nisu samo preživjele, već su postale neophodan alat za razumijevanje 21. vijeka. Deset godina kasnije, Ecova figura je veća nego ikada, a razgovor o njemu tek je počeo.
